6 façons de se préparer à postuler à une école de cinéma ou à une majeure en cinéma

International College CounselorsLe nouveau directeur du College Advising, Sam Johnson, a travaillé avec des étudiants sur des candidatures à NYU Tisch, à la School of Cinematic Arts de l'USC et à l'UCLA (parmi de nombreux autres programmes cinématographiques). Il sait qu'il y a un nombre inhabituel de pièces mobiles dans une application d'école de cinéma, et que cela peut être intimidant à coup sûr! Tenant compte à la fois de son travail avec les candidats au cinéma et de sa propre expérience en tant qu'alun de l'USC MFA et scénariste primé, partage avec nous «6 façons de se préparer à postuler à une école de cinéma ou à une majeure en cinéma:»

1. Marchez, mon ami 
   Il est facile de dire que vous voulez être cinéaste. Regardez: «Je veux devenir cinéaste.» Là, c'est vraiment aussi simple que ça. Ce qui n'est pas facile, c'est de produire un corpus de travail réel. Si vous êtes un cinéaste, même un cinéaste en herbe, vous devriez faire des films! Chaque week-end, pendant votre été, avec des amis, avec des ennemis, mais vous pouvez y arriver. Mais il ne s'agit PAS de créer un portefeuille. (Plus à ce sujet plus tard.) Il s'agit d'apprendre des compétences techniques et de narration et de trouver sa propre voix. Même si certains films s'avèrent «mauvais», vous apprendrez quelque chose! Ce n'est pas comme si vous seriez obligé de projeter vos films pour n'importe qui. En parlant de ça…
   
   
2. Projetez vos films pour les gens
   Oui, même les mauvais. Permettez aux gens de critiquer vos films et donnez-vous l'occasion de voir le travail des autres. Cela vous donnera de nouvelles idées et vous aidera à déterminer s'il existe un moyen meilleur / plus facile / moins cher de réaliser les types de films que vous souhaitez faire. Vous pouvez également rencontrer un collaborateur!
   
   
3. Participez à un programme de films d'été 
   Bien que, oui, vous pouvez et devez «apprendre en faisant», cela peut parfois être une tâche ardue. Souvent, les étudiants auront besoin d'un guide avant de se lancer directement dans la réalisation de leurs propres films. Heureusement, il existe plusieurs opportunités de tournage de films d'été pour les élèves du secondaire, que vous souhaitiez réaliser, écrire ou produire. Ou même si vous ne savez pas encore exactement ce que vous voulez faire. En voici quelques-uns, NYU étant peut-être le plus prestigieux.
   - NYU
   - New York Film Academy
   - USC
   - UCLA
   
   
4. Préparez une «déclaration d'artiste»
   Si vous êtes une personne âgée montante, celle-ci est pour vous. Toutes les écoles ne le demanderont pas, mais c'est toujours bon d'avoir, car cela répondra à une question que TOUTES les candidatures scolaires se poseront: Pourquoi voulez-vous postuler dans votre majeure? Si cette spécialité est le cinéma, vous voudrez avoir une réponse claire et convaincante à:
   une. Pourquoi vous intéressez-vous au cinéma en premier lieu? Distraire? Pour changer d'avis? Pour changer le monde?
   b. Quelles sont vos plus grandes réalisations à ce jour? Si vous avez gagné un festival et que vous êtes un expert de la cinématographie des caméras RED, c'est génial. Sinon, ne vous inquiétez pas! Plein de de grands films ont été réalisés sur les iPhones, et quelles écoles vraiment ce qui compte le plus, ce sont vos côtelettes de narration.
   c. Quel genre de films voulez-vous faire? Cela connectera la partie a avec la partie b. Vous n'avez peut-être jamais tourné un film que dans votre jardin, mais vous voulez faire des films de super-héros à 200 millions de dollars, c'est une très bonne raison de dire que vous devez aller à l'école de cinéma.
   
   
5. Préparez votre portfolio 
   Garçon, c'est une bonne chose que vous ayez fait tous ces films avec vos amis / ennemis pendant vos week-ends / étés! Parce que maintenant, vous devez rassembler un tueur "bobine de 5 minutes" d'eux. Je sais que cela semble vraiment court, mais pensez-y de cette façon: les personnes qui visionnent vos films devront regarder des heures et des heures (et des heures) de films d'étudiants même avec cette courte durée. Ils peuvent même vouloir revoir certains films une deuxième fois. S'ils devaient regarder des portefeuilles de 30 minutes, ils ne le feraient tout simplement pas.
   Choisissez les films qui montrent votre passion, votre voix unique et votre talent de narrateur, pas seulement ceux qui offrent la meilleure valeur de production. Vous pouvez apprendre à augmenter la valeur de la production; la passion, pas tellement… Si vous avez un film vraiment tueur (ou une section tueur de 5 minutes d'un chef-d'œuvre de 4 heures), utilisez-le. Cela donnera l'impression que tout votre travail est aussi bon. Si, d'un autre côté, vous ne pouvez tout simplement pas décider quelle est votre meilleure pièce, coupez ensemble 2-3 extraits de vos plus grands succès. (Ne descendez pas en dessous de 30 secondes pour un film, sinon le spectateur ne pourra pas vraiment avoir une idée du film.)
   Vous ne pouvez pas décider quels sont vos meilleurs films parce que vous avez dépensé votre sang, votre sueur et vos larmes sur chacun d'eux et les considérez comme vos bébés? Voir: "# 2, Diffusez vos films pour les gens." Lequel de vos films fait autres comme?
   
   
6. Rédigez votre CV créatif
   Un CV créatif ressemble beaucoup à un CV ordinaire, mais plus ciblé. Il ne doit inclure que le cinéma ou d'autres activités créatives (peinture, photographie, architecture, conception de sites Web…). Assurez-vous d'inclure votre (vos) rôle (s), l'équipement utilisé afin qu'ils connaissent vos incroyables compétences techniques, toutes les circonstances particulières impliquées, et s'il a remporté de beaux prix! Voici une aide au formatage pour chaque puce:

«Mon excellent film»; drame surréaliste; 7 minutes, 18 secondes 2019

Eh bien, c'est à peu près tout pour commencer. Bonne chance et que la force soit avec toi.